为激发广东高校青年学子的艺术创作激情，扶持艺术新人，松中山大水画进一步推动广东美术事业的华学繁荣发展，6月24日，院分全国政协委员、大气中国美术家协会副主席、许钦学新享山象全国政协书画室副主任、松中山大水画广东省文学艺术界联合会主席、华学广东省美术家协会主席、院分广东画院院长许钦松应邀做客新华学者讲坛，大气于中山大学新华学院东莞校区举办《前行的许钦学新享山象脚步：中国山水画新变革》主题讲座，为400余名新华师生分析了中国山水画的松中山大水画发展历史及艺术特征，肯定了岭南画派在中国近现代美术中的华学变革作用，分享了其艺术创作生涯的院分历程和体悟。

在新华学者讲坛，许钦松开篇明义，从山水画的历史发展入题，指出中国山水画是中国绘画中最重要的学科，在中国绘画艺术这么多门类中是最为重要的。其本质是中国哲学，是中国人“天人合一”哲学观的体现。他以唐、宋、元、明、清代及岭南画派的山水画发展历史，分析其艺术特征。

许钦松以多媒体的形式与现场师生分享了多年来创作历程的四幕：“人问寒山道，寒山路不通”的困局——当代中国山水画何去何从；“夏天冰未释，日出雾朦胧”的立足——浩瀚厚实的中国山水画史；“似我何由届，与君心不同”的创新——彰显时代精神的“大山水”；“君心若似我，还得到其中”的超越——重审人与自然的“圣洁山水”宇宙观。一段唯美的视频，将现场的新华师生带入他的艺术人生之中。整场讲座如行云流水，娓娓道来，旁征博引，现场气氛活跃，极具强烈的感染力。

许钦松的作品始终贯穿其“圣洁山水”的新山水画精神。他多画无人之境、蛮荒之野，把山水推到人们可望不可即的境地。“我为什么要画‘圣洁山水’？”许钦松与师生分享了原因所在：从山水画的“道统”上说，是中国山水画的现代性转化需要；从世界现代性语境的关怀上说，是对环境问题的忧虑；从个人悟道的经验上来说，是“尼泊尔面前雪山的震撼之行”的促成。“哪一座山是许钦松的山？”他透露，自己致力于建造一个可望、可及、可玩的山水世界，那里有阳光、水、空气的自然融合。“圣洁山水”精神也是我们艺术界的使命和担当。

许钦松还分享了自己在山水画实践中的“四个革新”：拓展出新的视角——“广远法”、“环视法”；提出“大笔墨观”思想；文人画的新推进——“纯水墨灰色极限的探究”；运用“木刻”刀法——“金石入画和光色入画”。

许钦松以其一生对当代中国山水画的实践和思考告诉新华学子：“艺术是一件‘痛苦而艰辛’的事业。实际上，中国画就是一门时间的艺术！成熟的创作，除了专业坚守，更是生命的坚守。”延伸到青年学子的求学生涯，同样需要时间的坚守和人生的坚持，方能领悟真谛，获得成功。

讲座最后，许钦松感慨地说：“期望自己能活到90岁，自己现在64，刚好走过艺术生涯的三分之二，对于艺术生涯的追求才刚刚开始！期待着自己在八九十岁时，能有另外一番景象和更高的境界。”

中山大学新华学院副院长许淑锐主持讲座，他总结道，许钦松为新华师生带来视听文化盛宴，让我们充分了解到艺术的特色，感受到中国书画强厚的文化氛围，带来了专业与思维上的艺术体验；为大家明确了艺术的传承与创新需要做到精、真、诚、磨四个方面，应做到追求永不停步，创新永不停歇，传承永不停滞，探索永不落后。只有革新永远在路上，才能把美留在人间。（中国文化人物）